Avant de lancer sa propre griffe, Pierre Balmain a travaillé au sein des plus grandes maisons de couture parisiennes d'avant-guerre, auprès de deux couturiers d'exception : Lucien Lelong et Edward Molyneux. Ces derniers ont inculqué à Balmain un profond respect pour la qualité de la construction et la précision de la coupe, et lui ont fait comprendre combien il est important de travailler en étroite collaboration avec les meilleurs artisans pour parfaire les derniers ennoblissements d'un modèle de couture.

Pour cette collection, Olivier Rousteing reprend les symboles distinctifs de la haute société — un univers autrefois inaccessible pour lui — et les détourne pour les orienter vers une vision plus vaste, moins fermée du monde. Pour y parvenir, le directeur artistique remet les modèles et les motifs classiques de la Maison au goût du jour, en commençant par les imprimés des foulards en soie, transformés de manière spectaculaire en ornements en trois dimensions, grâce à l'habileté remarquable des brodeurs de l'atelier de Balmain.

De retour au pays des pharaons pour sa deuxième collection sur le thème de l'Égypte, Olivier Rousteing s'est appuyé sur la finesse impressionnante des ateliers de Balmain pour créer des pièces épurées et sensuelles, parfaitement coupées, tissées, plissées et drapées, déclinées dans des nuances de bleu égyptien, des irisations rappelant les scarabées, et des motifs animaliers évoquant des serpents ou des oiseaux.

Dix ans après sa collection d'inspiration cubaine, Olivier Rousteing a renoué avec le raphia pour le Printemps 2023, mais cette fois-ci, il a demandé à l'atelier de Balmain de travailler la fibre d'une manière complètement différente. Le directeur artistique et ses collaborateurs ont réalisé des pièces particulièrement sculpturales à partir d'une quantité extraordinaire de raphia naturel, de corde de jute et de brindilles, tous cousus, assemblés et modelés pour former d'incroyables volumes incurvés.

La virtuosité de Pierre Balmain en matière de drapé et de plissé est l'un des fondements de son légendaire "New French Style" — sa formation d'architecte transparaît clairement dans les volumes qu'il créait dès ses premières collectons. Les vastes archives composées d'anciens modèles, de croquis et de magazines de mode sont une source d'inspiration constante pour Olivier Rousteing et son équipe, qui s'appuient sur l'héritage du fondateur et ses remarquables manipulations textiles.

La Haute Couture offre de nombreux exemples de tissage complexe et de laçage méticuleux de corsets. Olivier Rousteing donne à ces techniques une portée nouvelle en demandant à son équipe de tisser, tresser, nouer et lacer une grande variété de tissus luxueux, pour créer la silhouette inimitable et sensuelle de la Maison Balmain.

Lorsqu'on les examine de près, les motifs en macramé et tressés créés pour la collection Renaissance Couture, fruit de la collaboration entre Beyoncé et Olivier Rousteing, prennent toute leur dimension. Leur fascinante complexité a nécessité plusieurs jours de travail pour les talentueux artistes et artisans qui ont contribué à leur réalisation.

Pour créer la robe mémorable de Zendaya pour la Mostra de Venise, Olivier Rousteing et l'atelier de Balmain ont travaillé des semaines durant, en suivant plusieurs étapes, en commençant par le moulage en plâtre du buste de Zendaya à Los Angeles. Cette base a ensuite été modelée en cuir naturel, recouvert d'un drapé en peau d'agneau couleur camel. Enfin, une jupe a été conçue spécialement pour se raccorder au bustier, afin de former une seule et même pièce. Pour parfaire chaque élément, plusieurs essayages ont eu lieu, en Californie puis à Venise.

Olivier Rousteing ne se contente pas d'utiliser des métaux précieux en guise d'ornements, il travaille en étroite collaboration avec les artisans de Balmain pour réaliser les scintillantes tenues en métal de ses défilés.

La collection Renaissance est étayée de surprises. Beyoncé et Olivier Rousteing ont voulu repousser les frontières traditionnelles de la Haute Couture en incorporant des matières, des finitions et des traitements étonnants, qui reflètent pleinement l'audace de l'album "Renaissance" de Beyoncé.